高中音乐欣赏课教学方法初探

     叶高峰

一 音乐欣赏课的重要性。

     音乐是人类文化传承的重要载体，学习中国民族音乐和世界各民族音乐，可以有助于高中学生了解和热爱祖国的文化，有益于他们对不同文化的理解和尊重。因此，高中音乐课程对于促进高中学生全面的、有个性的发展，具有不可替代的作用。《普通高中音乐课程标准》提出了六个模块的教学内容结构，鉴赏模块是其中最重要，最具实际可行性的部分。音乐鉴赏具有最直接、最具体的审美教育价值，是培养学生音乐审美能力的有效途径，对拓展学生的音乐视野，提高学生对音乐的感受力、记忆力和对音乐的鉴赏力，想象力，丰富情感，陶冶情操起着重要的作用。随着现代社会的迅速发展，音乐艺术出现了空前的繁荣，而且，在人类社会生活中的作用也越来越重要。但是，由于外来音乐文化的影响和某些音乐的商品化倾向，加上音乐应用范围的不断扩大，使家庭和社会的音乐生活呈现出纷繁复杂的情况，良莠混杂、雅俗交织、美丑难辨，所以，加强音乐欣赏教育，提高学生的音乐鉴赏能力是非常重要的。

二 音乐欣赏的内容分类与音乐欣赏的过程。

  （一） 音乐欣赏的内容分类。

    人类的历史悠久，世界上各个民族、地区的人们，受着不同文化传统、风俗习惯、人文交往等方面的影响，各自的审美习惯也各有不同，加上语言的不同，于是就创造出不同品种的音乐语言和形式。

    高中音乐课欣赏的内容，从其风格特色来看，可以分为西洋音乐（一般不包含欧洲的民间音乐）和民间音乐；从乐曲表现的工具来看，可以分为声乐曲和器乐曲。从乐曲的结构和表现形式来看，大致上可以分为短曲或小品、组曲及组歌、变奏曲、回旋曲、奏鸣曲、协奏曲、交响曲、康塔塔等；从音乐的体裁和题材来看，可以分为民歌、叙事曲（歌曲）、抒情小品（歌曲）、进行曲、颂赞歌及哀悼歌、风趣性歌曲（器乐曲）、舞曲（舞歌）、练习曲、戏剧性音乐、夜曲、幻想曲、随想曲、狂想曲、音画及音诗、轻音乐等。

   （二）音乐欣赏的过程。

科普兰在《怎样欣赏音乐》一书中，按层次把倾听音乐划分为美感阶段、表达阶段和纯音乐阶段。我国音乐家黄自较早注意研究音乐欣赏，将音乐欣赏分为知觉的欣赏、情感的欣赏与理智的欣赏。参照我国学者彭吉象在《艺术学概论》一书中对“艺术鉴赏的审美过程”的划分，可分为音乐审美直觉、音乐审美体验和音乐审美升华等三个阶段。

  三 音乐欣赏课教学方法初探。

（一）        常用的教学方法。

教学是教师教与学生学的统一结合，所以，我们可以从教师和学生的不同角度来探究音乐欣赏课的教学方法。

　　1 以教师为主的教学方法。

（１）音乐欣赏讲授法：是教师通过简明、生动的口头语言进行教学的一种方法。在实际教学过程中可分为讲述、讲解、讲读、讲演等不同形式。这是音乐欣赏教学过程中最常用的音乐教学方法。教师在指导学生欣赏某个作品的时候，可以对音乐作品作者的生平、创作背景加以介绍和描述，也可以对作品的曲式结构、配器方法、调式调性以及演奏演唱者的生平、特点加以分析和介绍，这样学生可以更好的理解所欣赏到的音乐，并产生共鸣。高中学生的思维概括能力与组织能力都有了很大的提高，对事物本质联系的认识不断深化，注意品质也有很好的发展，所以，音乐欣赏讲授法，对于高中学生来说，还是非常适用的。

　（2）音乐情境欣赏法：是指教师在教学得过程中，创设一定的情境，恰当的运用先进的科学多媒体手段和各种艺术形式，充分发挥教材和资料的辅助作用，使学生通过体验客观事物的真善美，陶冶情操，培养其浓厚的学习兴趣，正确的学习态度，崇高的审美理想和鉴定能力。高中学生的情感比较复杂，情绪体验强烈，他们对生活充满激情，朝气蓬勃，所以，音乐情境欣赏法也是非常符合他们心理特征的教学方法。

　（３）课堂演示欣赏法：是教师在课堂上通过实际音响、示范、直观教具等方法，让学生获得感性知识，深化学习内容的方法。比如在欣赏贺绿汀的《牧童短笛》的第一部分时，教师可以现场演奏，并让学生特别注意演奏中的高低声部的相互对答以及力度的变化，使学生现场感受到复调音乐的特殊魅力。

２　以学生为主的教学方法。

畅所欲言讨论法。在音乐欣赏课中，音乐是第一位的，学生是音乐的主体，是有自己主观能动性的个体，因此，在音乐欣赏教学过程中，教师要时刻关注学生对音乐的反应，让学生在讨论中充分展示他们的个性能力。高中学生的自我意识非常强烈，他们渴望得到别人的认可与肯定，希望得到教师的注意与鼓励，并且他们的思维特别活跃，想象力与情感体验非常丰富，教师可以发挥他们的主观能动性，各抒己见，能更好的理解音乐作品。

3         教师与学生互动的教学方法。

音乐欣赏谈话法。这是欣赏教学中师生以口头语言问答的方式进行教学的一种方法。要时刻关注学生对音乐的反应，尊重他们的想法，不忽视他们一点一滴的音乐感受，充分展示他们的个性。教师要善于抓住小细节控制课堂气氛，创造环境，吸引学生对音乐的注意力。音乐欣赏谈话法有利于启发学生的思维活动，培养学生独立思考能力、创造想象能力、语言表达能力，能唤起和保持学生的学习注意力和兴趣。

（二）教学改革中出现的个性化的教学方法。

　学生是学习的主人，音乐教学要取得良好的效果，必须充分体现学生的主体性，使学生由观众变为演员，使学生在音乐天地里主动地、创造性地学习和成长。

1 音乐技能导入法。由于音乐的表演具有技艺性，为了使学生能更好的理解作品以及音响的产生过程，教师可以结合课程中的其他教学模块的学习与训练，通过对技能、技巧的理解级和掌握，从而更好地欣赏音乐。心理学家研究认为：“具备有关问题的丰富知识及运用知识与实践的丰富经验，都有助于加深对该问题的认识”。比如贝多芬的《合唱交响曲》的第五乐章，教师可以让学生先学唱或演奏《欢乐颂》，在了解和熟悉主题后再欣赏整个乐章，这时，学生在欣赏过程中可以带着主题的记忆去欣赏，在欣赏的过程中会有亲切感，会发现许多的变奏以及与主题相类似的动机元素，并在聆听中进一步理解主题的内在含义，感受交响与合唱所带来的美感，以及作者创作作品时的心情与作品的深刻内涵。（先熟悉主题，再欣赏）

　2 节奏律动教学法。律动，是人体随着音乐做各种有规律的协调的动作。实践证明，通过以身体为乐器，发挥多感官通道的作用（如视、听、动觉感官），比仅通过一个感官通道学习音乐，其效果要好得多。当今世界上著名的音乐教育体系都把律动教学放在相当重要的地位。如达尔克罗兹的体态律动教学法、奥尔夫的基本形体动作教学、声势教学等。

在欣赏一些节奏感很强的作品，比如一些新疆民歌、爵士音乐的时候，教师可以指导学生练习一组声势节奏练习、或通过自己的感受和灵感，即兴创作声势节奏，并选择几种将其组合成多声部，当作乐曲的伴奏，让学生在律动中强化该作品节奏特点的记忆，更好的了解作品的创作风格和准确掌握演奏、演唱的节奏要点，更好的享受音乐所带来的快感。

　3 音乐欣赏创作教学法。（创造性思维）。艺术都是相通的，在欣赏的过程中，学生可以通过自己的想象，通过非音乐的艺术形式，如文学、美术、舞蹈、戏剧等，将所领悟到的艺术美感表现出来。高中生的情感非常丰富，音乐的能力已经接近成人的水平，创造性思维能力得到突出的发展，思维的概括与组织能力进一步提高。当学生通过音乐感知觉、音乐的记忆、音乐的思维、音乐的想象等对所欣赏到的音乐有了深刻的体验，就可以通过自己的内化，通过自己所熟悉、所擅长的艺术手法将自己的感受表现出来。比如：在欣赏和介绍《春江花月夜》之后，教师可以让学生用自己最擅长的表现方式将自己的体验、感受，即兴创作文字或图画或舞蹈等，并将他们的作品在课堂上与其他同学分享，让每位学生都享受到欣赏与创作的快乐。

4 音乐欣赏比较法。由于近年来现代传媒技术的迅速发展以及流行音乐的商业炒作，使中学生对港台以及内地的流行歌曲耳熟能详，如数家珍，却对民族和古典音乐知之甚少。如何吸引学生对老师介绍的音乐作品感兴趣，教师可以采用音乐欣赏比较法。比如在民歌《茉莉花》的欣赏教学中，教师可以先让学生欣赏通俗版的《茉莉花》，这自然会别有一番风味，在学生产生兴趣的基础上，教师再播放由当地土生土长的歌手演唱的没有被改编过的原汁原味的《茉莉花》并介绍中国民歌的知识，然后再让学生欣赏由民族歌唱家演唱的和专业合唱团通过艺术处理过的《茉莉花》，最后，教师可以将歌剧《图兰朵》中的《茉莉花》片断给学生欣赏，让学生在欣赏的过程中主动比较、选择，并会对民歌《茉莉花》有深刻的认识和体会，能感受到中国民歌的无穷魅力。

5 课外欣赏观摩法：是教师根据教学任务，组织学生通过对实际事物和现象的观摩、学习而直接获得知识、感受音乐的教学方法。音乐欣赏教学的观摩可以包括组织学生听音乐会、参观乐器博物馆、参观乐器制造工厂等等。（音乐课的方法、实物展示法）

　6 课外阅读欣赏指导法。教师指导学生通过阅读课本、课外读物以及通过网络等音乐媒体获取知识，体会美感，陶冶情操。（学生的心理特点）随着学生自学能力的增强，教师可以给学生介绍相应的课外读物、音响、音像资料，如音乐家的故事、传记、音乐作品介绍、音乐辞典以及和教学有关的优质唱片、磁带、电影、电视、mp3等，还可以介绍学生学习与音乐有关的文学、历史、哲学、美术、舞蹈、戏剧的书籍和作品等，以扩大学生的视野。